El congreso de los diseñadores: una obra de arte colectiva

@newmuseum @LeHuffPost #artistica

Cuarta planta del New Museum de Nueva York. El punto fuerte de la exposición de Pawel Altahmer The neighbors [Vecinos] (hasta el 14 de abril de 2014) es una gran sala totalmente blanca -"El Congreso de los diseñadores"- en la que se invita a los visitantes a expresarse libremente en paredes y suelo. Pintura, dibujo, proyecciones ... cualquier técnica vale para participar en esta gigantesca obra colectiva.

La exposición hace hincapié en que el arte no sólo debe expresarse dentro de una reglas rígidas sino, al contrario, liberarse de los límites y abrirse a la cooperación creativa. (traducido de Le Huffington Post.

Educación artística y cultural en el contexto escolar en Europa @Eurydice

Recuperamos este informe realizado por Eurydice en 2009 sobre el estatus de la educación artística en 29 países de la Unión Europea.

En el currículo actualmente en vigor (marzo de 2014) la educación artística ha perdido su carácter obligatorio quedando su oferta a expensas del criterio de las CCAA y en lucha con una segunda lengua extranjera. En contra de lo que sucede en el resto de países (20) que participaron en el estudio.

Nos parece necesario entresacar datos básicos del estudio que muestren la falta de fundamento en la decisión del actual legislador.

Comenzando por el prólogo:

El papel que la educación artística desempeña en la creación de competencias para la vida en los jóvenes en el siglo XXI ha sido ampliamente reconocido en el ámbito europeo. La Comisión Europea propuso una Agenda Europea para la Cultura, aprobada por el Consejo de la Unión Europea en 2007. Esta agenda reconoce el valor de la educación artística en el desarrollo de la creatividad. Además, el marco estratégico de la UE para la cooperación europea en materia de educación y formación para la próxima década destaca la importancia de las competencias transversales clave, entre ellas la sensibilidad cultural y la creatividad.  

…

Las investigaciones sobre el potencial de la educación artística para aumentar la creatividad de los jóvenes subrayan la necesidad de una continua mejora de su calidad.

¿Por qué son importantes las Artes? @DianeRavitch

Wynton Marsalis y la Presidenta de Harvard, Drew Faust, en 2009(Foto: Darren McCollester, Getty Images file photo)

"Drew Faust, presidenta de la Universidad de Harvard, y Wynton Marsalis, gran maestro de la música, han escrito un artículo conjunto en USA Today sobre la importancia de la educación artística.

Escriben:

"Estamos escuchando llamamientos constantes a favor de unos "resultados" que podamos medir así como por organizar la educación en función de las necesidades específicas del mercado laboral, pero muchos de los estudiantes actuales desempeñarán trabajos que aún no se han inventado, desplegando habilidades todavía sin definir. De modo que no solo tenemos que dotarles con la capacidad de responder a las cuestiones relacionadas con el mundo en el que vivimos; también debemos permitirles hacerse las preguntas adecuadas para dar forma al mundo por venir. 

"Necesitamos una educación que fomente el juicio crítico tanto como la competencia, la ética y los valores tanto como el análisis. Tenemos que aprender qué permitirá a los estudiantes interpretar la complejidad, qué les permitirá adaptarse y dar sentido a vidas que nunca imaginaron. Necesitamos formas de enseñanza que les animen a desarrollar la comprensión sobre personas diferentes a sí mismas, permitiéndoles colaborar de manera constructiva con diferentes orígenes e identidades nacionales y culturales." 

"En otras palabras, necesitamos un aprendizaje que incorpore lo que las artes nos enseñan."

Su artículo expresa bellamente por qué las artes cambian nuestras vidas, en maneras que no se pueden medir por la evaluación del valor añadido o cualquier otro sistema de medida diseñado por los tecnócratas esclavos de los datos."

Diane Ravitch's blog

Entrevista a Jaume Plensa

“Para hacer buen arte hay que crecer como persona”

Comenzamos 2014 recuperando una entrevista que nos ha encantado por la humanidad y cercanía de un artista que disfruta en estos momentos del máximo reconocimiento.

Jaume Plensa (Barcelona, 1955) fue galardonado en 2012 con el Premio Nacional de Artes Plásticas y el Premio Nacional de Arte Gráfico; y en 2013 con el Premio Velázquez de Artes Plásticas. En la entrevista realizada por Eduardo García, Plensa habla, de la visión del artista como persona, o del papel del artista en el momento actual.

Ver más en Hoy es Arte y en la web del artista.

Matisse explicado a los niños

Azul, rojo, amarillo, verde, violeta ! ... Si te gusta el color, seguramente apreciarás los cuadros de Henri Matisse (1869-1954). Y los apreciarás doblemente, porque este pintor solía pintar el mismo tema dos veces !

Así comienza el post de Abel Carbañillo en el que de forma sintética describe las características clave del pintor fauvista.

Artes y francés como lengua extranjera. El scoop.it! de Ghislaine

Una de las autoras de Tocar el Arte ha lanzado desde hace tiempo un proyecto en la red social Scoop.it! que lleva por nombre Arts et FLE (Francés como Lengua Extranjera), que se está convirtiendo en un lugar de referencia para los temas centrados en la educación artística y la enseñanza del francés como segunda lengua.

Un espacio lleno de vida y de propuestas. No dudes en visitarlo.

Y si tu francés es mejorable visita la traducción hecha por google aquí.

Hoja de Ruta para la Educación Artística. Lisboa, 2006. Unesco

Educación artística: Construir capacidades creativas para el siglo XXI

La Hoja de Ruta para la Educación Artística es el fruto de las deliberaciones realizadas en el marco de la Conferencia Mundial sobre la Educación Artística que se celebró del 6 al 9 de marzo de 2006 en Lisboa (Portugal).

El objetivo es explorar la posible contribución de la educación artística para satisfacer las necesidades de creatividad y sensibilización cultural en el siglo XXI, y se centra en las estrategias necesarias para introducir o fomentar la educación artística en el entorno de aprendizaje.