Vídeos de las performances de Yves Klein

En Madrid hasta junio de 2011

 

La galería Cayón de Madrid inauguró a mediados de mayo, la exposición Vídeos y performances, de Yves Klein (1928-1962), reconocido por la crítica e historiografía (sobre todo a partir de la década de 1980) como precursor de movimientos como el minimal, el arte conceptual o el mismo happening.

Hasta ahora nunca se había dedicado una muestra en exclusiva a los vídeos y performances de Klein. En esta exposición se proyectarán los vídeos conservados por los archivos Klein en París, de los cuales se han editado copias especiales. Desde las Propositions monochromes (1957) a las célebres antropometrías de 1960 y 1961, en las que el artista es plenamente consciente del poder de la grabación y por tanto –en palabra que tanto gusta al mismo Klein– "inmaterialización" del artista.

El vídeo como medio y fin

No se trata ya del vídeo sin más del acontecer de un creador (como sucede en la grabación de Hans Namuth con Jackson Pollock como protagonista); se trata del vídeo como medio –y fin– de creación, con el que Klein, con su elegante vestimenta, su mirada a la cámara como increpando al veedor y su conducta en ocasiones ciertamente teatral, con los apartes de rigor y todo, sabe que lo que se proyecta es ya en sí una obra, una creación que además muestra el nacimiento de una segunda, caso de las antropometrías.

Por otro lado, a través de diferentes imágenes y documentos procedentes de diversas colecciones, se realiza un recorrido por las diversas performances del artista. Estos acontecimientos eran considerados por Klein como absolutamente fundamentales; tan es así que su más temprana obra es ya protoconceptual, cuando se apoderó y firmó el cielo azul de Niza en 1948.| Fuente Hoy es Arte

Yakoi Kusama en el MNCARS hasta el 12.09.2011


Yakoi Kusama (Matsumoto, Japón, 1929) es probablemente la artista viva más conocida de su país. En la completísima restrospectiva que presenta el Reina Sofía podemos sumergirnos en una producción exploradora y rompedora a través de la pintura, la escultura, el fotocollage, las performances, happenings y el dibujo…

Su estancia en EEUU desde 1957 hasta 1973 la pone en contacto con el arte pop y con el movimiento hippy que influiran en su obra. La exposición está llena de sugerentes obras que aportan una diversidad de técnicas, miradas y temas como el ser "forastera" o el infinito (fascinante la instalación Infinity Mirror Room—Phalli's Field).

«Para un arte como el mío —arte que combate en la frontera entre la vida y la muerte y que cuestiona lo que somos y lo que signfica vivir y morir— Japón resultaba demasiado pequeño, demasiado servil, demasiado feudal y demasiado desdeñoso con las mujeres. Mi arte necesitaba una libertad más ilimitada y un mundo más amplio».

Más en el MNCARS

Des(h)echo. Propuestas artísticas en torno a la basura


Programa emitido en Metrópolis el 3 de abril de 2011.

La basura, los desechos, los objetos inservibles para muchos, se convierten, en manos de artistas, en fuente de inspiración, materia prima y, finalmente, obra de arte que irónicamente puede alcanzar una cotización que supera con creces el valor original del objeto. Sin embargo, la motivación principal de esta práctica artística no es tanto el lucro como la crítica. Una crítica a la sociedad del consumo desenfrenado que amenaza con convertir al planeta en un mega-vertedero. Un problema que, de momento, sólo se hace visible en países del tercer mundo, pero que acabará por afectar a las futuras generaciones de cualquier procedencia.

Puedes acceder al video en este enlace

Cambiando Paradigmas: Ken Robinson



En este video Ken Robinson, conferenciante y asesor internacional sobre educación artística analiza las razones para que nuestros sistemas educativos hayan llegado a ser como son y apuesta por la urgente necesidad de reintroducir la creatividad y el pensamiento divergente a través de las artes y la ciencia.

Lo que dice, nos gusta; los dibujos que ilustran el discurso, nos encantan.

Sobre las competencias básicas

En Tocar el Arte hacemos una propuesta sobre como hacer operativa la Competencia Cultural y Artística poniendo un poco de orden en el Anexo de la LOE. Entendemos que no se trata de añadir o parchear sino de reestructurar, priorizar y optimizar.

A veces conviene ir a las fuentes, sobre todo cuando son más sintéticas y más claras; la verborrea es un problema en cualquier fase del proceso educativo.

Por eso os proporcionamos la sencilla definición que aparece en la Recomendación del Parlamento Europeo y del Consejo de 18 de diciembre de 2006 sobre las competencias clave para el aprendizaje permanente (2006/962/CE) así como el enlace correspondiente de la web de la UE y el enlace al documento en castellano.

Conciencia y expresión culturales
Definición:
Apreciación de la importancia de la expresión creativa de ideas, experiencias y emociones a través de distintos medios, incluida la música, las artes escénicas, la literatura y las artes plásticas.