La Grande Lessive à celleneuve por Kaina-tv
La Gran Colada ® es el titulo de una instalación artística efímera.
La Gran Colada ® se refiere a un modo de exponer extendiendo, que promueve otra modalidad de exposición. Se trata también del hecho de reunir en un mismo lugar las creaciones y - de alguna manera las “pertenencias” - de una “familia” que no se conocía como tal hasta entonces.
La Gran Colada ® subraya al mismo tiempo la importancia de la firma de cada creación y el anonimato que prevalece en una manifestación de tal amplitud.
Las manifestaciones locales permitirán que exista esta obra concebida para desarrollar el vínculo social y suscitar el deseo de una práctica artística.
Instrucciones
1. Dos veces al año, se extenderán unas cuerdas para la ropa en lugares públicos: colegios, escuelas de arte, centros artísticos y museos, ayuntamientos, mediatecas, bibliotecas, hospitales, asilos, correos, edificios, centros comerciales, empresas y asociaciones...
2. Para participar, se precisa una inscripción colectiva por internet. En ese mismo sitio se publicará la lista de los participantes a la Gran Colada ®. Incumbe a cada establecimiento o colectivo anunciar y organizar localmente la Gran Colada ® según la modalidades indicadas en el sitio de la operación, para que todo el mundo tenga acceso al significado de la instalación y de la propuesta.
3. Ese día se propondrá a todos los usuarios del lugar que cuelguen una creación artística bidimensional de formato A4 con pinzas, si posible de madera natural. Se expondrán así, única y exclusivamente ese día, dibujos, pinturas, “collages”, fotomontajes, fotografías, poesía visual y/o escrita. En caso de exposición exterior con riesgo de lluvia, se protegerán las creaciones con fundas de plástico del mismo formato.
4. No se necesita ser profesional. Lo único que importa es el deseo de enseñar una creación artística que al autor le parezca digna de exponerse, ese día, en ese lugar. Todo el que desee podrá participar exponiendo una creación propia. Lo mismo se podrán exponer dos o tres creaciones como varias decenas o centenas.
5. En el caso de los establecimientos escolares, el objetivo de la Gran Colada ® consiste en reunir creaciones de alumnos padres, profesores y otros miembros del personal, sea cual sea su estatuto o su edad. Por tanto, las creaciones de los alumnos no se habrán hecho en clase, aunque se puedan organizar talleres para facilitar la elaboración y reunir a los participantes en un plan distendido.
6. Se autorizará una sola realización por creador. Las obras que se colgarán llevarán detrás los nombre y apellidos de su autor.
7. La altura a la que las obras estarán suspendidas variará en función del tamaño de los participantes, para que cada uno pueda colgar, mirar y descolgar sin problema su propia creación. Cada autor elegirá el lugar de exposición de su creación. No se podrá desplazar una realización para exponer otra.
8. La venta de realizaciones y la entrega de recompensa no son compatibles con la filosofía de la Gran Colada ®.
9. No se tendra por responsables a los organizadores de la Grand Colada ® en caso de desaparición o deterioro de algún trabajo.
10. Los organizadores podrán filmar o fotografiar la instalación. Se podrán difundir o publicar esos documentos dentro de un marco artístico o pedagógico, mencionando a la autora del proyecto (Joëlle Gonthier), a los contactos utilizados para llevarlo a cabo (establecimientos, administraciones, etc.), a los participantes (de manera colectiva), el lugar, la fecha y las condiciones de esta instalación. Todo aquel que desee remitir un documento al sitio de la Gran Colada ®, para que se publique, tendrá que respetar el derecho a la imagen de las personas, poner un título a su creación y fecha. Los autores tendrán que aceptar así mismo que se publiquen gratuitamente esos documentos, dado el objetivo de esta iniciativa
11.La Gran Colada ® es una marca registrada por su autor en el I.N.P.I (Instituto de la Propiedad Industrial).
12. El hecho de participar en la Gran Colada ® supone aceptar el concepto y sus modalidades.
Para mas informacion ver www.lagrandelessive.net o contactar con nosotros.
Mostrando entradas con la etiqueta videos. Mostrar todas las entradas
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La lección de la mejor profesora del mundo @elpaissemanal
El arte transforma la vida de los niños
Andria Zafirakou profesora en el Alperton Community School de Londres y seleccionada entre 30.000 candidaturas como "Mejor Profesora del mundo 2018" por la Fundación Varkey, en el video puedes ver interesantes producciones realizadas por sus alumnas/os y escuchar un resumen de su visión de la escuela y del importante papel de las artes.
[…] con el premio, un millón de dólares distribuidos en 10 años, ha creado Artist in Residence. “Los niños no eligen una carrera artística porque no pueden ver qué salidas tienen. Esta iniciativa lleva el arte a los colegios de la mano de fotógrafos, actores, músicos y demás profesionales que inspiran a los estudiantes. He invertido el premio en este proyecto porque creo en el poder de las artes”.Fuente: El País Semanal.
Barceló: La imágen fantasma (Salamanca)
Performance de Miquel Barceló en el Colegio Fonseca
Cuando piensas que lo has visto todo, llega Miquel Barceló y te deja sin palabras, hipnotizado por la magia de la creación.
Una impresionante exploración de soportes, utensilios y medios. Una reflexión sobre la improvisación y lo efímero.
Fuente: USAL donde está el video original.
Cuando piensas que lo has visto todo, llega Miquel Barceló y te deja sin palabras, hipnotizado por la magia de la creación.
Una impresionante exploración de soportes, utensilios y medios. Una reflexión sobre la improvisación y lo efímero.
Fuente: USAL donde está el video original.
Barceló: Cuaderno de barro. vía @rtve
El documental, realizado por RTVE, muestra el proceso de creación de varias obras del artista Miquel Barceló en Mali, y como ese proceso de creación se retroalimenta del espacio y sus habitantes. Accede aquí
Puedes aprovechar a verlo en Salamanca hasta el 1 de octubre en el contexto de la exposición Miquel Barceló. El arca de Noé, que ofrece un recorrido a través de las obras creadas en los últimos 17 años por el artista mallorquín, diseñador del logotipo de la efeméride del VIII Centenario de su fundación de la Universidad de Salamanca (ver)
Un momento de felicidad. Un proyecto de Jose Freixanes
Video oficial de Cristina Calvache
La noticia en UM5 Rabat y en el Telediario de la 1. Ver también el post anterior con más información del proyecto.
Para hacer el retrato de un pájaro. Jacques Prévert
El poema de Jacques Prévert convertido en película par Antonia Ringbom, una pequeña joya !
Para retratar a un pájaro Jacques Prévert
Primero pinte una jaula
con una puerta abierta…
Para retratar a un pájaro Jacques Prévert
Primero pinte una jaula
con una puerta abierta…
Integrar las artes, profundizar el aprendizaje
El profesorado de la Wiley H. Bates Middle School, en Maryland, apostó en 2009 por integrar las artes en el currículo como herramienta de cambio para recuperar su deteriorado instituto.
Para ello se llevaron a cabo cambios en los horarios, financiación, e incluso el acercamiento a la comunidad y la participación de las familias.
Lo más importante, los profesores tuvieron que cambiar. A través de un desarrollo profesional intensivo y continuo, ahora son capaces de involucrar a los alumnos en contenidos que previamente encontraban poco interesantes; y todo el profesorado ha conseguido integrar las artes en su enseñanza.
Pensamiento crítico, capacidad de emprender y colaboración son solo algunas de las áreas que mejoraron a partir de la integración de las artes.
Integrate the Arts, Deepen the Learning. Edutopía
Una clase de Historia del Arte dedicada a Van Gogh
Une séance d'Histoire des Arts consacrée à Van Gogh en CM2 avec un TNI de BAYARD JEUNESSE en Vimeo.
La sesión desarrollada en una clase de CM2 (niños de diez años) proporciona una secuencia sistemática, participativa y globalizada que mantiene implicados a los alumnos, una estupenda práctica. El profesor es Stéphane Coutellier-Morhange, maestro-formador, director de la colección de recursos pedagógicos digitales de Bayard Éducation. Esta sesión tiene lugar con el Pack de recursos digitales de Historia/Historia del Arte de Bayard Éducation en abril 2014. Una película de Murielle Szac y Setka Film.
El efecto Kandinsky: uniendo música y plástica
El efecto Kandinsky : tonos y armonías musicales vibran en la misma onda que los pictóricos. Realizado por Manu Mayne sobre la VIII Composición. Via 23 pares.
La Importancia del Arte. Friedrich Nietzsche. #elarteimporta
Nos parece leer el prólogo de nuestro libro. Sabias palabras. Via La Educación artística a debate #elarteimporta
En el desplegable la transcripción de la cita:
En el desplegable la transcripción de la cita:
El aula de plástica del College Jules Ferry de Hyères
Un aula de plástica que reúne todo lo que un buen aula de plástica puede tener, esta vez desde nuestros vecinos del norte.
La gran colada en infantil
Siete aulas de infantil del colegio Philippe Vinson han participado en una Gran Lessive–Gran Colada– (ver video).
Así se llama esta operación cultural internacional a favor de la creación. + info
El poder de crear. The power to create via @SirKenRobinson
El siglo XXI nos presenta enormes desafíos. ¿Cómo potenciamos a las personas para que participen activamente en la creación del mundo en el que queremos vivir? En este extracto de su conferencia anual del presidente ejecutivo de RSA, Matthew Taylor ofrece una visión para el futuro –un mundo donde cada personas tiene la libertad y la oportunidad de desarrolla nuestro potencial al máximo–.
¿Para que sirve el Arte? What is Art for?
1. El Arte nos mantiene esperanzados. 2. El Arte nos hace menos solas. 3. El Arte nos reequilibra. 4. El Arte nos ayuda a apreciar lo que tenemos. 5. El Arte es propaganda para lo realmente importante.
Dripped, el corto que rinde tributo a Pollock
El corto de dibujos animados y con una seductora banda sonora aborda la búsqueda creativa de Jackson Pollock tras su contacto con las diferentes corrientes artísticas que le preceden y que intenta digerir,
Un video de 8 minutos sugerente y de gran utilidad en el aula para provocar el debate y la sorpresa.
Visto en buendiario,com
¿De dónde viene las buenas ideas? Steven Johnson
¿De dónde vienen las buenas ideas? ¿De dónde nace esa chispa que nos ilumina? ¿Cómo surgen las innovaciones? La gente suele pensar que las ideas surgen a través de los momentos del tip "¡Eureka!";
Pero Steven Johnson, tras pasar años estudiando el origen de grandes innovaciones, nos cuenta una historia diferente.
Zhenghua Primary School, educación #artística en #Singapur
Zhenghua Primary lleva funcionando 25 años. Y como puedes ver en el video realizado con motivo de la visita de un responsable político –Hawazi Daipi–, una parte importante de su proyecto educativo son las artes (visuales, danza, artes escénicas) y los deportes; disciplinas por las que ha recibido reiterados reconocimientos –3rd Sustained Achievement Awards (Aesthetics)–.
Otras características del proyecto educativo son:
- la contribución al desarrollo integral de la persona
- el énfasis en el desarrollo de la capacidad de aprendizaje utilizando un entorno auténtico
- el fomento del pensamiento de nivel superior y de las habilidades para la resolución de problemas
Fíjate en las producciones plásticas de los alumnos, donde podemos ver la utilización de una variedad de técnicas.
Te animamos a ver su galería de vídeos con un proyecto sobre la "alegría" (el primero comenzado por arriba) o esta magnífica actuación de danza a partir del minuto 1:17.
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